Средневековая куртуазность как идеал нравственности литературы

Рыцарская литература начала формироваться и достигла своего пика в XI–XIII веках. Этот период характеризуется заметным развитием средневековой светской литературы, поэтому его часто обозначают как Высокое или Зрелое Средневековье, а XII век – как век Овидианского Возрождения. Данная литература известна как куртуазная, что происходит от французского слова ‘court’, означающего «двор». Понятие «куртуазный» подразумевает социальный и нравственный контексты.

Социальная сторона куртуазной литературы

С точки зрения социальной составляющей, куртуазная литература формировалась в окружении дворов как крупных, так и мелких феодалов. Нравственный аспект отражал значительные изменения, происходившие в общественном сознании того времени. Первое значение слова «куртуазный» связано с новыми чертами жизни рыцарей. К XI–XII векам феодализм вступил в свою зрелую фазу, и среди господствующего сословия начали проявляться новые жизненные формы. Замки, в которых проходила жизнь этого сословия, стали не только крепостями, но и резиденциями феодалов, приобретая комфорт и даже элементы роскоши. Все более обширными становились покои, а пиратские залы – вместительными. Внутреннее убранство замка стало более пышным и декоративным, с использованием резьбы, скульптуры и ковров. «Замок» трансформировался в «двор», где внимание стало уделяться внешнему виду рыцарей, их костюму и манерам. Рыцари начали иметь больше свободного времени, которое они проводили за развлечениями и поэтическими состязаниями. Именно в этой придворной атмосфере разрабатывалась куртуазная литература, отражая вкусы и интересы данной среды.

XI–XII века также принесли потребность в новой идеологии. В более ранние времена, когда феодальные отношения только начинали устанавливаться с использованием военной силы, от рыцарей ожидались мужество и верность. Эти качества продолжали оставаться важными в XI–XIII веках, однако возникла необходимость философски обосновать существующий порядок, включая господствующее положение рыцарства. Родился новый идеал рыцаря и куртуазный кодекс поведения. Этические и эстетические требования к рыцарю стали более сложными: ему следовало быть учтивым, щедрым, благородным и заботиться о более слабых. Рыцарь должен был также иметь хорошее образование, разбираться в музыке, играть в шахматы и даже сочинять песни.

Однако рыцарский идеал имел сословный характер. Черты, входящие в него, считались привилегиями, передаваемыми по наследству только дворянам. Куртуазия становилась барьером, разделяющим рыцарство от других сословий, особенно третьего. Идеальные качества рыцаря служили идеологическим обоснованием его власти в обществе. Но на практике этот идеал часто не соответствовал реальной жизни. Хотя идеал воспевал вассальную верность и помощь слабым, на деле рыцари нередко эксплуатировали крестьян и пытались подчинить себе соседей-феодалов. Рыцарь должен был обожать прекрасную даму, но положение женщин тогда было угнетенным, и до XII века они не имели права наследования.

Несмотря на свою сословную ограниченность и не соответствие действительности, рыцарский идеал был исторически прогрессивным, так как устанавливал нормы поведения вне церковного контекста, давая возможность людям вырваться из аскетизма. Идеал также включал в себя универсальные этические нормы, полагая, что женщина нуждается в обожании и защите.

Сложная природа рыцарской литературы отражала неоднозначный характер этого идеала. Эта литература развивалась в рамках лирики и романа.

Рыцарская лирика куртуазной литературы

Рыцарская лирика зародилась на юге Франции, в Провансе, и является одним из первых видов литературы этого периода. Куртуазная поэзия возникла именно в Провансе, районе с развитой культурой, граничащем с арабской Испанией. В арабской поэзии Испании того времени воспевалась высокодуховная и мистическая любовь, являющаяся идеалом. Заджалия, определённый поэтический жанр, сочетала арабские и испанские элементы, отражая двуязычное население региона. Ярким примером заджаля является диван кордовского поэта Ибн Кузмана.

Поэтов, создающих рыцарскую поэзию в Провансе, звали трубадурами (от прованс. ‘trobar’ — находить, создавать); на севере их называли труверами, в Германии – миннезингерами. Первым трубадуром Прованса считается Гильом IX, герцог Аквитанский. Расцвет рыцарской лирики на юге Франции продолжался до XIII века, когда севернофранцузские бароны начали военные кампании против Прованса под предлогом искоренения альбигойской ереси. В результате многие замки были разграблены, а трубадуры разбрелись по Европе, иногда, как на Сицилии, способствуя развитию местных поэтических школ. В Италии появится школа Нового сладостного стиля, к которой примкнет Данте. Этот стиль продолжал традицию куртуазной лирики и отличался "ангелизацией" возлюбленной и углублением философского аспекта.

Поэзия Вальтера фон дер Фогельвейде отличается непосредственными и глубокими чувствами, разнообразием содержания и отзывчивостью к современным событиям. Его поэтическое наследие делится на "песни" и "шпрухи", которые порой контрастируют с куртуазным каноном. Вальтер воспевает земные радости, включая супружескую любовь, и его идеалом становится человечность, а не сословный статус. Он также вводит образы природы, отражающие искренние чувства, как в знаменитой песне "Под липой свежей".

Тем не менее, Вальтер не только куртуазный поэт, но и первый немецкий патриотический поэт. Темы страдающей родины занимают важное место в его творчестве, затрагивая проблемы интриг и притеснений. Вальтер также выражает антипапские настроения, что не означает отказа от религии, поскольку он создает выразительные духовные песни, такие как:

К тебе взываю... (Пер. В. Микушевича)

В этих строках звучит его понимание мира и его стремление к свету.

Разнообразие жанров и тем куртуазной лирики

Куртуазная лирика отличалась большим разнообразием жанров, стихотворных размеров (их насчитывалось около 900) и тем. Трубадуры писали стихи на политические, военные, социальные и философские темы, но наиболее известными они стали благодаря любовной лирике, посвященной прекрасной даме.

Любовь, воспеваемая рыцарями, обладала уникальным характером, так как зачастую была внебрачной. Эта тема особенно хорошо изложена Андреем Капелланом в его латинском трактате о любви "De Amore" (около 1200 года), где он утверждает:

...liquide constet inter virum et uxorem amorem sibi locum vindicare non posse ("достоверно известно, что между мужем и женой любовь не может иметь место").

Обычно брачные союзы между знатными семьями заключались по причинам статуса и богатства и нередко определялись задолго до рождения будущих супругов. Взаимопонимание между феодалом и его женой часто было не обязательно. Кроме того, среди аристократии существовал обычай женить только старшего сына, чтобы избежать дележа наследства, в результате чего младшие сыновья часто оставались холостыми. Они испытывали зависть к женатым и искали расположения женщин своего круга. Важным элементом воспитания будущих рыцарей была практика отправлять их к сеньору отца или дяди, при этом играя роль покровительницы, как правило, жены сеньора. В таких условиях формировался культ прекрасной дамы, где юноши искали предмет восхищения, поклоняясь даме, которая стала связующим звеном между ними и сеньором. Несмотря на то, что рыцарская любовь приобрела внебрачный характер, она все же отражала стремление уйти от жесткой регламентированности средневековой жизни.

Светский ритуал поклонения прекрасной даме нередко имел формы феодального служения. Трубадуры часто называли даму своим сеньором, а себя – ее вассалом. Ритуал ухаживания стилизовался по аналогии с иерархией общества. В провансальской лирике множество примеров, где поэт выступает как "вассал" своей дамы, которую также величают "сеньором".

Любовь, воспеваемая в рыцарской лирике, имела религиозные коннотации. Прекрасная дама нередко сопоставлялась с богоматерью, её образом пользовались трубадуры, описывая свои чувства с использованием слов "мольба". В этой поэзии любовь понималась не только как чувственное влечение, но и как стремление к высшему благу, красоте и совершенству, которое воплощено в образе дамы.

Трубадуры также включали мотив "любви издалека" ("Amor de lonh"), когда рыцарь воспевал чувства к далекой даме, которую никогда не видел, но слышал о её достоинствах. Основоположником этого мотива считается Джауфре Рюдель (Jaufre Rudel, 1113–1170 гг.), чья история любви к далекой даме рассказывает о том, как он полюбил графиню Триполитанскую на основе лишь слухов о её куртуазности. Он отправился в крестовый поход, чтобы встретиться с ней, но заболел и умер у её ложа.

Мне в пору долгих майских дней

Мил щебет птиц издалека,

Зато и мучает сильней

Моя любовь издалека...

(Пер. В. Дынник)

Эта трогательная история любви веками вдохновляла поэтов, художников и драматургов. В XIX веке французский драматург Ростан написал пьесу "Принцесса Греза", а Гейне создал проницательное стихотворение, посвященное Джауфре и его далекой принцессе. Также этим сюжетом вдохновлялся Александр Блок, а Михаил Врубель создал замечательное полотно "Принцесса Греза", которое можно увидеть в Третьяковской галерее.