«Новая Жизнь» Данте: Исповедальная книга и зарождение новой культурной парадигмы

Методы и приемы в творчестве Данте

Начальное произведение Данте Алигьери разрабатывалось как целостное книжное сочинение. Автор с самого начала обращается исключительно к читателю — не к слушателю. Такое произведение выделяется пристальной композицией, объединяющей стихотворения и прозу в единое смысловое пространство. Этот метод изложения вызывает ассоциации с классической традицией — к примеру, с «Утешением философией» Боэция, чьё влияние Данте считал значимым наряду с трудом Августина, чья «Исповедь» также оказала воздействие на становление жанра. Сюжет «Новой жизни» неотъемлемо связан с темами вечной любви и напоминает события, подобные истории Элоизы и Абеляра, произошедшей почти за два столетия до того, как писал Данте.

Само произведение «Новая Жизнь» сочетает в себе исповедальный и философский планы: цель автора не в поиске философского утешения от любви, а в построении собственной философии, берущей начало именно из чувства любви. Свое название книга знаменует появление нового типа личности. Кто же этот новый человек? Для историка он, вероятно, явился бы торговцем, созидающим и путешествующим. Но этим описание не исчерпывается. Анализируя текст Данте, прослеживается вывод о том, что новый человек приходит в мир не только ради торговли, но и ради любви; он — тот, кто способен на глубокое чувство.

Может ли показаться, что до эпохи Данте подобных переживаний не существовало? Напротив, вечные сюжеты и эмоции подвержены обновлению, каждое поколение открывает их заново. Незадолго до Данте трубадуры уже предложили миру новое понимание любви, оказав значительное влияние на автора. Сам Данте явился представителем особого культурного склада, для которого характерно творить, оглядываясь на исторический опыт — и осознанно признавая преемственность, будь то от трубадуров, Боэция, либо Августина. Эти мыслители завершали античность и закладывали основу новой цивилизации, культурное становление которой замедлилось из-за века варварских потрясений. Лишь настало время для возвращения к истокам ради новой эпохи.

Началом новой жизни, как подчёркивает Данте, стал момент, когда юному поэту — девять лет — на улице встретилась восьмилетняя девочка в одежде цвета живого пламени — символика оттенка, наполненного страстью любви, не случайна: в книге фиксируются числовые детали, пронизанные скрытым смыслом. Имя своей музы Данте передает не совсем прямо — 

...многие, не зная её настоящего имени, нарекли её “Беатриче”. 

Это имя трактуется как «приносящая блаженство» — ее предназначение раскрывается ещё до её называния. Читателю предлагается отказаться от фиксации на внешних реалиях и попытаться проникнуть в глубинный смысл событий. Имя «Благороднейшая» — превосходная степень прилагательного gentile («la gentilissima») — вводится как выражение особого отношения, свойственного скорее сакральному, чем мирскому объекту, с которым уместен только косвенный, иносказательный контакт. Поэтому вопросы о месте действия — например, о Флоренции либо о «берегах светлой реки», где происходят встречи, — теряют доминирующее значение. Подразумевается именно Арно, но это лишь условный географический ориентир.

Вторая встреча — спустя ровно девять лет — связывает поэта и возлюбленную через образ невинности: Беатриче предстает в белом, вызывая у Данте видение фигуры Амора (Amor). Важно заметить, что в поэзии сицилийской школы облик Купидона трансформируется из образа мальчика-антика в средневекового государя XIII века, олицетворённого как высший повелитель любовного чувства. Этот Амор является не столько аллегорией, сколько неким почти надприродным присутствием, однако признание его реальности в христианском контексте воспринималось бы как ересь: «Неужели допустимо, чтобы языческий бог оказался рядом с единым Богом, пусть даже в христианском облачении?»

Вопрос о сути Амора не получает строгого ответа — но именно поиск становится краеугольным элементом повествования. Амор проявляет себя как сила, управляющая и чувствами тела, и тяготениями души, охватывающая личность до иллюзии физического присутствия. Погружаясь в это состояние — в состоянии наяву или во сне — человек этого мира испытывает видения подобные пережитым Данте (см. III главу). За видением идёт первый сонет, почти каждое стихотворение автор сопровождает подробным разбором.

В стремлении скрыть объект своей страсти, автор выбирает условную «дамy-щит», призванную отвлечь внимание окружающих от истинной возлюбленной. После её отъезда Амор как главенствующая сила подсказывает другую фигуру, способную выполнить роль защитницы.

Возвратившись, искал оказии увидеть ту леди, чьё имя мне сообщил мой повелитель среди воздыханий. Желаю быть краток: вскоре я нашёл в ней защиту так надёжно, что слухи и нарекания превысили пределы приличия, что меня сильно тревожило. Из-за этих обсуждений благороднейшая, уничтожительница пороков и несущая добродетель, отказала мне в своём драгоценном привете — источнике моего счастья… (X).

Дабы искупить вину, лирический герой сочиняет баллату. После этого повествование достигает ключевой психологической напряжённости: благороднейшая давала понять свое превосходство, и тем самым порождала у Данте боль и сомнения. Этой теме посвящены три откровенных сонета (XIV–XVI), в результате чего автор принимает решение писать о даме косвенно — и вкладывает центральный смысл труда в канцону (XIX), размышляя о природе любви.

Смена тем и сюжета - причины и следствия

В дальнейшем, сюжет, тщательно структурированный в рамках «нового сладостного стиля», осложняется: происходит смерть отца Беатриче и звучит мотив утраты. Такая тематика выстраивалась давно — достаточно вспомнить эпизод реагирования Данте на кончину молодой дамы, появлявшейся рядом с героиней (VIII). После смерти отца следуют переживания Беатриче, болезнь поэта и осознание неизбежной смертности даже благороднейшей (XXIII), что находит своё выражение во снах-предчувствиях. Тем не менее, ее уход ещё не настал; при жизни она уже обретает исключительный статус, который признается всеми современниками.

Благороднейшая, о которой были предыдущие стихи, пользовалась таким уважением, что прохожие спешили увидеть её, а радость от этого видения переполняла душу поэта. А те, кто оказывался рядом, испытывали такую трепетную учтивость, что едва решались взглянуть или ответить ей на приветствие; многие, ощутившие это лично, могли бы подтвердить это тем, кто усомнился бы в достоверности моих слов. Скромность и смирение служили ей короной, она шествовала без следа гордыни. Те, кто видел ее, говорили: 

Она не земная женщина, но один из совершенных ангелов небес”. Другие же восклицали: “Это диво; прославим Господа, творящего необычайное” (XXVI).

Данному периоду посвящаются два сонета и начата новая канцона, работа над которой обрывается после получения известия о смерти госпожи. Этот этап ознаменован строками скорби — как от лица поэта, так и её брата, друга автора. На финальном отрезке появляется еще одно событие: год спустя после утраты Беатриче появление женщины-утешительницы вызывает сочувствие и эмоциональную реакцию Данте. Внезапно он вновь видит видение Беатриче — в том же кроваво-красном одеянии, в каком увидел её впервые (XXXIX). Это становится поводом для глубокого внутреннего раскаяния.

Вскоре следует финальное видение, и поэт обещает себе более не говорить о Благословенной — до того момента, пока не обретёт возможность рассказать её историю должным образом. Традиционно предполагается, что эти слова предвосхищают замысел «Божественной комедии», начатой лишь спустя десять лет после «Новой жизни».

Прозаическая часть, придающая сочинению структуру и связность, скорее всего была завершена к 1293–1294 годам, а стихотворения создавались на протяжении предшествующего десятилетия. В книге содержатся 24 сонета, 5 канцон и 1 баллата. Именно в 1283 году — год «белой дружины», когда Беатриче, облаченная в белые одежды, приветствовала поэта, — был написан его первый сонет, ознаменовавший начало творческого пути Данте.

Свое дебютное стихотворение Данте направил трем авторам: один из них высмеял трудную для восприятия глубину смысла, второй объявил о своем непонимании, а третий — Гвидо Кавальканти — проявил сочувствие и стал другом автора. Стиль Dolce Stil Nuovo (новый сладостный стиль) не делал ставку на простое понимание: каждое явление в присутствии Амора требовало интерпретации, позволявшей увлечь и читателей, и последующих исследователей.

В начале XX века К. Федерн представил многочисленные примеры аллегорического осмысления: 

Новые комментаторы практически единогласно пришли к следующим трактовкам: Россетти считает Беатриче аллегорией Римской империи, Гартманн трактует ее как Римскую церковь, Франческо Перец видит в ней Деятельный Разум, а профессор Бартони называет “идеальной женщиной”.

Возникновение подобных версий вызывало насмешливые вопросы: 

• почему Данте-десятилетний встретил восьмилетнюю Римскую империю;
• как Римская церковь могла смеяться и посещать церковь;
• каким образом Деятельный разум умер 9 июня 1290 года?

Именно тогда — 9 июня 1290 — в действительности ушла из жизни Беатриче Портинари, известная как дочь флорентийца Фолько Портинари. О ней есть малые сведения — помимо даты смерти известно о браке с Симоне деи Барди, представителем банкирского рода. Данную информацию приводит Джованни Боккаччо в «Жизни Данте», написанной спустя около пятидесяти лет после его кончины.

Книга-исповедь Данте: влияние любви

Личные обстоятельства реальной Беатриче не находят прямого места в структуре жанра “Новой Жизни” — все факты бытия растворены в освещающем свете Амора, преображающем реальные детали до символического уровня. Место действия лишь обозначает исходную точку (берега Арно), но смысловые поиски устремлены к вечности. Однако важно помнить: в основе поэмы лежит не только отстранённое философствование — духовное проникновение в сердце, проговариваемое в поэтическом кругу друзей, являлось для Данте частью самой жизни. Общение, свойственное традиции нового сладостного стиля, объединяет последователей Амора и становится способом приобщения к вечному.

«Новая Жизнь» — не просто автобиографическая исповедь с лирическим началом, это исповедь-преображение, открывающая возможность рассмотреть границу между земным и вечным. Вечная категория приобретает индивидуальные черты и тем не менее не разрушает сути бытия.

Любовь, воплощаемая Амором, не связана с семейными союзами флорентийской аристократии, заключавшимися в детстве, или с браками, которые венчались по договору. Данте в начале 1290-х вступает в брак с представительницей семьи Донати (развитой аристократии города), с которой был обручен с 12 лет. Его тесть, ставший позднее противником, имел вес в политике города; именно флорентийские гвельфы обязаны ему победой при Кампальдино (1289), в которой присутствовал и сам Данте. В последующие годы поэт участвует в управлении городом.

Летом 1300 года Данте избирается одним из семи приоров Флоренции. Отсюда, как полагал поэт, начинается трагический путь изгнания.